“晚上，我打着手电筒散步，累了就拿它当拐杖，我拄着一束光”，小朋友姜二嫚6岁时所作这首名叫《光》的诗最近很亮眼，它躺在《孩子们的诗》这本书里，与其他小朋友的作品共同燃起一把诗歌的火，这把火烧遍朋友圈，再从朋友圈烧进了书迷们的购物车里。

　　这件事如果放在四五年前，人们可能会更惊讶一些，但在文化事业和文化产业不断蓬勃发展的今天，电视电影、文学绘画、音乐舞蹈都不乏爆红款，还有频频出现的“故宫跑”，文化的样态正不断更新、载体也愈发多元，在文化品种上的新尝试，都有机会获得成功。

　　从固有体裁、样式、渠道中找缺口，是文化创新的潜力所在

　　“最开始读到这些‘童诗’，完全是偶然，就是我在刷一些儿童文学网站的时候看到的。我很受触动，就开始到处搜寻，想把它们做一本集子。”《孩子们的诗》的编辑曹卓彧表示，做这本书，完全是因为自己对这些诗歌的喜爱。“选出来的诗，我都尽量保留孩子们语言的原汁原味，让他们的想象力和童趣能够完完整整地呈现给读者。”

　　孩子们没有“被套路”的文字打动了读者，这些传统诗歌出版中并不多见的童诗在不同的社交网络平台上被反复转载。据报道，截至12月初，《孩子们的诗》新浪微博阅读量已过百万次，微信公众号相关文章超3000篇，而据曹卓彧介绍，目前这本书在线上线下全渠道日销近1万册，不少地方已经出现断货的情况。书的爆红令人惊叹，但其实也是对这个多元文化时代的直观反映，从固有的体裁、样式、渠道当中找到缺口，是文化创新的潜力所在。曹卓彧找到的是童诗，而在电影、古典音乐等其他文化领域的新探索，同样也带来了不错的机会。

　　成立于2016年10月15日的全国艺术电影放映联盟这一年多来的发展势头很好，最近的一次扩容，让联盟在全国145个城市拥有了433家影院的579个影厅。联盟建立以来，包括《海边的曼彻斯特》《八月》《盗马贼》等一批国内外当代或艺术电影史上的经典作品都得以有机会在大银幕上同观众见面，得到了影迷们的广泛关注。

　　除了艺术影片之外，进口影片相比以往也有了不一样的面貌。我国进口的外国电影，分为分账大片和一次性买断某区域发行权的“批片”两种，一直以来采用分账方式的美国大片都是市场的主角，但近年来，日本电影《你的名字》、印度电影《摔跤吧！爸爸》、泰国电影《天才枪手》等来自不同国家的“批片”却屡屡逆势而上。面对不断成熟的中国观众，创意匮乏、情节老套的“爆米花大片”已经不够吸引人，艺术电影和非主流商业电影成为了电影市场供给侧改革的先头部队。