文汇报记者　童薇菁

    新芽初生，幼鸟振翅。每年的中国上海国际艺术节，有一群年轻人始终被关注。

　　“扶持青年艺术家计划”是艺术节的重要板块，被年轻的艺术工作者们亲切地称为“理想的摇篮”。实施5年来，从“扶青计划”中诞生了50部原创舞台艺术作品，委约了59位活跃在各个领域的青年艺术家，他们中的很多人或已成为国内舞台冉冉升起的新星，或走向世界，在英国伦敦南岸艺术节、匈牙利布达佩斯之春等国际舞台上大放异彩。都说艺术是孤独的，但是“扶青计划”尽可能地帮助着这些怀揣梦想的艺术家们：获得资金，孵化创想；牵手名师，获益匪浅；登台演出，初试新啼。

　　第十八届中国上海国际艺术节“扶青计划暨青年艺术创想周”中，10部全新的委约作品逐一亮相。从这些作品和他们年轻的创作者身上，人们看到了艺术年轻的灵魂，看到了对传统、对当代的深刻思考。除了精彩的委约创作之外，今年还有来自20多个国家和地区的40多部邀约作品亮相，在申城10多个演出、展览空间里迸发着飞扬的才情与大胆的创想。

　　创办以来，“扶青计划”与美国亚洲协会、匈牙利布达佩斯之春、英国伦敦南岸艺术中心等建立了紧密合作，部分作品已经或将至德国、法国、匈牙利、美国、英国、印度等地演出。如何建立长期的扶持机制，孵化、培养中国年轻艺术家，为民族文化注入新的创造力，提升国际竞争力，将成为“扶青计划”未来的课题。

　　委约艺术家:厚积薄发，轻灵起飞

　　今年的“扶青计划”委约作品，注重亲民气质，注重与年轻人的审美爱好对接。创作过多首网红“神曲”的金承志和极具人气的上海彩虹室内合唱团，推出最新合唱套曲　《落霞集》。近年来，年轻的彩虹室内合唱团以古典演绎流行，以风趣诙谐的态度表达对当下生活的理解，深受人们的喜爱。在这部新作中，金承志又有了新的想法。

　　这是一部有故事性的合唱曲，以“咸、甜、酸、苦”人生的四种味道为时间线，讲述了一个记忆、乡愁与时光的故事，微妙而又充满诗意。年幼的主人公随他的家人定居在一座孤岛上，他听着海风，闻着花香，对海岸外的世界感到好奇。随着爱犬离开人间，父母很快垂垂老矣，他开始期待逝去的时光与情感能再次回到自己的身边……作品分为4个章节，每一章节由相关单曲组成，“咸”的《帆》　代表海水、海风与未知，“甜”的《花见海岸》　讲述童年的记忆，“酸”的　《云上的鲸》　追忆逝去的时光，“苦”的　《不知晚霞在何处落下》　将故事引入沉睡，闻一种味道听一首歌。

　　金承志说，《落霞集》　的名字来源于“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”的意境。与之契合的是，歌词同样充满了轻灵而美好的诗意，“阁楼小窗，云杉月亮”“袅袅青空云水间”“云端的兽，好像在招手”，格调清新，朗朗上口。《落霞集》　不久前在上戏端钧剧场首演，全场观众用手机点起“星光”，将诗意的气氛推向高潮。

　　尝试沟通传统与当代，今年委约的青年艺术家们赋予创新更深的思考。作曲家代博带来室内协奏曲《弯曲的时空》，这是一部专门为巴洛克音乐的代表乐器———羽管键琴新创的作品，代博却为巴洛克音乐元素与中国音乐元素寻找到了“共鸣”。在他看来，协调能产生共鸣，即便表面上的不协调也能找到共通之处，3个乐章做了一场时间、空间变形的魔术。顾劼亭，巴黎国立高等音乐学院首位华人钢琴硕士，她与苏州昆剧院联合出品的　《当德彪西遇上杜丽娘》，赋予德彪西的标题音乐新的情感。顾劼亭把昆曲、钢琴两种来自东方和西方的艺术相结合并融入戏剧中，阐释古典与当代的精神共融。

　　两位音乐家视野开阔、热爱传统，而有两位年轻舞者的个性创作亦不容忽视。现代舞　《插销》　从门锁“插销”的物件中提取概念，运用激烈快速的肢体语言，在抗衡与共融中挑战身体极限，试图解读当代社会的人际关系。舞者古佳妮第一次转型编舞，她曾兼习古典芭蕾与中国古典舞，对东西方舞蹈语汇有自己独特的思考，此次选择以现代舞的方式诠释东方哲学，别具一格。古典舞者唐诗逸，此次打造舞蹈剧场　《唐诗逸舞》，以精湛的舞蹈功底和现代人的视角，带领观众走进唐诗的世界，感悟初唐、中唐和晚唐的神韵。

　　大师携手名校:浇灌幼苗，耕耘未来

　　每年“扶青计划”都吸引到各领域的重量级大师担任艺委会成员，为青年艺术家在艺术创作上提供宝贵建议与指导。创办以来，“扶青计划”请来谭盾、杨丽萍、林怀民、田沁鑫、荣念曾、郭文景等各个领域的艺术大师，今年还有知名美术设计师叶锦添等人的加盟，艺术的青春巨轮永不停息。华人作曲家、指挥家谭盾担任“扶青计划”艺委会主席至今，对这个项目有很深的情感，“没有年轻人的艺术是会衰老的”。

　　各大高校鼎力支持着“扶青计划”这个青年艺术家起飞的摇篮。首例利用“移动App+浸没式演出方式”完成的戏剧作品　《双重》　是“扶青计划”力推的重头作品之一。这部由中国上海国际艺术节中心、上海戏剧学院、新西兰StoryBox三方合作的新颖舞台表演，大胆采用了手机App与真人引导触发剧情的形式，通过新闻弹窗、微信小视频、电话通讯等形式帮助观众进入剧情，给观众带来多维度的探索与浸没式的戏剧体验。不久前，《双重》　在上戏校园内进行了亚洲首秀，之后20多场演出预约爆满，足见观众对这种全新戏剧形式的好奇。

　　2016“扶青计划”委约项目共收到来自国内外报名作品近80部，来自美国、荷兰等地的海外青年艺术家也积极参与，形式丰富多彩，涵盖戏剧、舞蹈、音乐、装置等各种类型。而亮相今年“青年创想周”的40多部邀约作品同样精彩纷呈，来自中国、意大利、以色列、刚果、日本和韩国等国家和地区，“青年创想周”吸引了越来越多的青年才俊来沪展示才华。

　　创想周展演剧目中有多部作品为上海首演。有上戏青年创作者牵头的“一带一路”主题原创音乐剧　《阿曼尼沙汗传奇》；有根据意大利剧作家，刚刚过世的达里奥福剧本改编、上戏师生合作的话剧　《开放夫妻》；有香港实验剧场代表人物、导演邓树荣执导的全女班肢体戏剧　《安提戈涅》，有中、意、德三国艺术家联袂打造、国家京剧院领衔主演的实验京剧　《浮士德》，这些作品纷纷向大师致敬，向经典致敬。

　　“扶青计划暨青年艺术创想周”作品推荐

　　肢体作品　《插销》

　　委约艺术家:古佳妮

　　看点:

　　插销，两个简单独立的物件连接相扣，却给人一种质朴的安全信任感。而如今繁复的物质，也难以供给人们心理对安全感的匮乏；它来自古代时期人的产物，却又时刻以一个简单的物件原理，提醒着当下的人们。来自中国南方的舞者古佳妮，受过古典芭蕾与中国古典舞的训练，她善于反思，关注人的内心与环境空间的关系与变化。《插销》　在创作阶段就备受关注，已被台北两厅院正式邀请参与2017年演出季中的小剧场舞蹈节。

　　话剧　《五脊六兽》

　　委约艺术家:杨浥堃

　　看点:

　　杨浥堃，中央戏剧学院戏剧文学系本科、硕士，师从于剧作家黄维若先生。话剧《汴水秋声》　获第二十五届田汉戏剧文学奖。

　　杨浥堃首次自编自导方式创作的肢体剧　《五脊六兽》，利用了具有版画风格的肢体动作，幽默地展现了一场去往冥途的尴尬旅程，让观众在欢笑中思考人生。

　　合唱套曲　《落霞集》

　　委约艺术家:金承志

　　看点:

　　近年来，彩虹室内合唱团凭借《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》《感觉身体被掏空》等作品获大众喜爱。新作《落霞集》以第一人称口吻，讲述了一个乌托邦式的奇幻故事。故事分为四节，分别对应四种情绪与四种味觉。

　　话剧　《安提戈涅》　(邀约作品)

　　导演:邓树荣

　　出品方:白光剧社

　　看点:

　　《安提戈涅》　为古希腊三大悲剧家之一索福克勒斯的重要著作。原著中的安提戈涅是俄狄浦斯的女儿，她不顾国王禁令，将反叛城邦的兄长安葬，后自杀而死。而一意孤行的国王也遭致妻离子散的悲剧命运。香港著名导演邓树荣对文本进行了极富创意的改编，使用全女班进行演出。“六个年轻女性在不知名的空间各自阅读此文本，她们想象自己从当代进入了古希腊的城邦，到最后我们兴许能发现，我们每一个人都可能是安提戈涅。”

　　戏剧×音乐事件　《当德彪西遇上杜丽娘》

　　委约艺术家:顾劼亭

　　看点:

　　顾劼亭，一个旅法多年的钢琴家，又有着极其深厚的昆曲家学渊源。当顾劼亭化身德彪西的时候遭遇杜丽娘，会有着怎样的碰撞？《当德彪西遇上杜丽娘》将呈现一种全新的舞台表演形式，一架钢琴、一位杜丽娘、一个小春香，在德彪西的钢琴套曲里“游园惊梦”，打开中西音乐的感官联系。

　　话剧　《开放夫妻》　(邀约作品)

　　导演:李旻原

　　出品方:椎·剧场

　　看点:

　　“诺贝尔文学奖”获得者，意大利戏剧大师达里奥·福与其妻法兰卡·雷姆共同创作的　《开放夫妻》，把对夫妻间私密关系的讨论放上了面向社会的公众舞台。剧本通过直接和间接的两个层面与观众进行对话，引发观众的多重思考。

　　①声音剧场　《光》　一个声音和剧场的协奏演出，祷告式的诗句以充满历史的古罗马方言写就。意大利日出剧团此次在创想周的亮相为中国首演。

　　②戏剧×音乐事件　《当德彪西遇上杜丽娘》　作曲家德彪西遇上中国古代女子杜丽娘，目睹杜丽娘为情而死又因情死而复生。通过德彪西与杜丽娘两个剧中“人物”的“相遇”及互文关系，表现了中西文化的相通与相融。

　　③合唱套曲　《落霞集》　彩虹室内合唱团的最新作品，以味觉打开人们关于这个世界的记忆，“熏风微动，樱桃弄色，萱草成窠”的美景是能够被闻到的。作品以“咸甜酸苦”为时间线，用充满仪式感的合唱讲述小清新的人生故事。

　　④舞剧　《西游》　借鉴大量壁画资料，以舞台艺术为载体，开发不同的视角感官，表现历经千年岁月磨练的壁画中“玄奘”的故事。导演赵小刚通过肢体语汇描绘现代人在求索生命原点的过程中经历的种种心态。

　　⑤话剧　《安提戈涅》　以肢体剧为探索方向的导演邓树荣，采用全女班演出古希腊著名戏剧家索福克勒斯的代表作，对古老文本进行了大胆、极富想象力的改编。