“中华文化是中华民族五千年文明历史孕育的”,中华诗词无疑是中华优秀传统文化的重要组成部分。面对新时代,如何传承和弘扬诗词文化?诗词应当有怎样的时代面目与时代担当?这些都需要我们在今天的诗词创作与研究实践中深入思考。

　　内核是民族心智、民族灵魂

　　中华诗词的内核是民族心智、民族灵魂,它的表现形式是汉字。汉字的书写是笔画,读音是声调,形式是和谐对称的建筑美。四五千年前二言诗阶段中华诗歌的萌芽,即呈现出诗的雏形,也奠基了诗歌的基本式样。如《弹歌》:“断竹。续竹。飞土。逐肉。”《周易》爻辞《归妹》:“女承筐,无实。士刲羊,无血。”在这一“诗”一“辞”里,我们注意到,汉字的“书写”与“声调”,句子的“节奏”与“对仗”,到今天并没有太大的变化,书写还是一笔一画,读音还是平仄协和,修辞还是那么的讲究意蕴与形式。

　　后来中华诗歌经由四言、五言、七言为主要句式的《诗经》《楚辞》、汉乐府阶段,这样生生不息,一路浩浩荡荡走来,就走到了伟大的唐朝,成熟的格律诗(近体诗)产生了,宋元时代又产生了格律词和曲。唐以后的一千多年岁月里,人们对于中华诗词喜爱不减,备加珍视。郁达夫先生甚至说过,他不知道不读诗、不写诗(旧体)的人是如何生活过来的,那会是多么的无聊与乏味。

　　格律诗的出现,把汉语言文字的美推向了极致。为什么格律诗的句式止于七言,没有出现八言、九言、十言呢?笔者在《南园词》创作实践中发现,是因为人们一句话说到7个字正合适,再往下说就要换气了。诗句如若换气,而不是一气呵成,诗的意蕴就冲淡了。后来为了使写作更为自由,表达更为放松,就把句式拉长,两个或三四个短句组成一个完整的句子,这样产生了词与曲,但其语言的基本形态和语感节奏并没有太多变化。这就是旧体诗词呈现的汉语言规律,严谨科学而又简约美丽。

　　诗词写作中还会发现,这种由格律的约束来控制的汉语言文学创作不仅能够反映大千世界和人类社会的方方面面,而且其多义与象形的文字功能能够帮助作者,或者推动、启发作者的思维与意识完成其创作,甚至会起到意想不到的效果。这便是汉语言文字本身具有的神性特征,是区别于其它文字的一个重要方面,也是人们为什么那么喜爱诗词的文字理由。

　　汉语言文字和诗词的美是无以穷尽的。今天的诗词创作与研究,首要的是老老实实继承传统,把古人留给我们的精神财富搬运回家、钻研进去、学习到位。中共十九大报告说要做中华优秀传统文化的忠实传承者,对于诗词来说同样要做“忠实传承者”,假心假意不行,半心半意不行,浅尝辄止也不行,这既应是我们的诗词立场也应是我们的诗词态度。

　　创作要实现三个突破

　　从传统中吸收营养,是为了今天更好地创作。如何弘扬中华诗词?同样是新时代的一个重大课题。追寻历史,我们发现是经济、文化、政治推动了诗歌的发展。《诗经》《楚辞》反映的是春秋战国时期的政治文化特征,而汉乐府与五言诗的流行,则显示出两汉之际的社会文化生活状况。隋唐科举制度的出现,开科取士,平民与世袭士族在同一条起跑线上竞争上岗,大大地解放了社会生产力。唐诗,反映的就是唐朝的时代特征。

　　中国特色社会主义新时代是从农耕社会走过来的,是从近现代积贫积弱的民族屈辱中走过来的,是从人民当家作主,国家改革开放、经济发展中走过来的。概言之,新时代是实现中华民族伟大复兴中国梦的时代,亦应是中华诗词的繁荣复兴时代。